Vizuálne vnímanie - kto vie, ako vidieť a vidieť
Umelci, na rozdiel od iných ľudí, vidia celý svet objemnejšie, hlbšie, jasnejšie, bohatšie a podrobnejšie, a preto sú schopní sprostredkovať najmenšie nuansy každého obrazu tak expresívne, že vo všeobecnosti vzniká efekt reality, dokonca aj pocity a nálada obrazu bude vnímateľná. Majú špeciálne oči?
(tu začnite)
Čo nás najviac zaráža na majstrovských dielach svetového umenia? Čo nás vlastne vzrušuje na vynikajúcich plodoch kreatívneho myslenia?
Ako sa umelcovi darí maľovať tak, aby sme videli odlesky dažďových kvapiek valiacich sa po zelených listoch? Ako môžete vysielať mesačný lúč prepichujúci búrkovú vlnu? A ako dokáže vykresliť lásku vo vzhľade, bolesť v gestách, mladosť v postoji alebo múdrosť vo vráskach?
Vykresliť tak, aby sme to my obyčajní smrteľníci mohli vidieť a pochopiť vo svojich výtvoroch?
Umelci vidia celý svet viac, hlbšie, jasnejšie, bohatšie a podrobnejšie, a preto sú schopní sprostredkovať najmenšie nuansy každého obrázka tak expresívne, že sa všeobecne vytvorí efekt reality, zviditeľní sa nálada obrazu.
Majú špeciálne oči? Áno! Ale nielen ostrý zrak určuje schopnosť vizuálneho vnímania reality, dôležitú úlohu zohráva stupeň rozvoja vrodených vlastností a úroveň temperamentu.
Zvážme podrobnejšie, čo je vizuálne vnímanie.
Túžba rozjímať nad malebnými obrazmi prírody, farebnými kombináciami farieb, obdivovať krajinu a krásnych ľudí sa vyskytuje iba u človeka s vizuálnym vektorom. Jeho oči - vizuálny senzor - sú také citlivé, že dokáže rozlíšiť viac ako štyristo odtieňov každej farby. Vízia pre neho je hlavným kanálom získavania informácií o vonkajšom svete. Pozerať a vidieť je pre diváka najväčším potešením.
Od detstva sú takí ľudia najemotívnejší. Každá emócia pre vizuálne dieťa môže byť snehovo biela aj modročierna. Práve oni majú najväčšie výkyvy v prežívaní emócií. Ak sa smeje, je tak ohromený a ak plače, potom vzlyká a jeden stav sa dá okamžite nahradiť druhým. Toto sú emočné fontány vizuálneho vektora.
Vizuálne dieťa, ktoré si vytvára svoju prirodzenú predispozíciu na vnímanie farieb, prejavuje záujem a nadanie pre výtvarné umenie, modelovanie, fotografiu a akúkoľvek činnosť, v ktorej môže prejaviť svoje tvorivé videnie.
Intelekt človeka s vizuálnym vektorom je obrazný: každý samostatný obraz je obrazom plus emóciou. Najbohatšia fantázia a emocionalita robia akýkoľvek, aj fiktívny, obraz rovnako skutočným pre samotného diváka ako ten skutočný. Preto sú všetky obavy, fóbie, paniky alebo hystéria tie negatívne emočné stavy, ktoré sa nachádzajú vo vizuálnej osobe.
Vzdelávanie umelca
Vývoj vizuálneho vektora, ako každý iný, je možný iba do konca puberty, to znamená až 12-15 rokov. Priamo súvisí s výchovou citov, rozvojom emočnej sféry dieťaťa a má svoje vlastné charakteristiky.
Odpradávna je druhová rola, teda úloha vizuálneho človeka v primitívnom stáde, strážcom dňa, pretože len jeho bystrý zrak si mohol všimnúť blížiaceho sa predátora, aby varoval celé stádo pred nebezpečenstvom. Ďalšou vlastnosťou denného strážcu bola schopnosť okamžite a silno vystrašiť prekvapením alebo nebezpečenstvom nedobrovoľným výkrikom „Oops!“- aby stádo reagovalo rýchlo a každý mal čas na útek. Strach zo smrti je koreňovou emóciou všetkých ľudí, ale z vizuálneho hľadiska je tento strach obrovský a silnejší ako strach ostatných. Strach zo smrti v nevyvinutom stave vizuálneho vektora sa stáva základom pre vznik rôznych fóbií.
Vývoj vizuálneho vektora spočíva v schopnosti vyviesť váš strach von. Čo to znamená? Strach je pocit, ktorý vždy smeruje dovnútra, teda k sebe samému: človek sa bojí o svoj život. Malý divák si osvojí schopnosť vcítiť sa do seba, súcit s ostatnými a naučí sa báť druhého, respektíve vcítiť sa do druhého; strach nasmerovaný dovnútra predtým sa zmení na vonkajší pocit, ktorý sa nazýva láska.
Ako sa to stalo? Akými prostriedkami je to možné? Pomocou láskavých kníh a karikatúr sa dieťa naučí sympatizovať s hrdinami a v budúcnosti sa vcítiť a pomôcť inej osobe, ktorá potrebuje starostlivosť a pozornosť - môže to byť chorý alebo starší príbuzný.
Hlavnou podmienkou pre efektívny vývoj vlastností vizuálneho vektora je úplná absencia faktorov, ktoré umelo vyvolávajú u dieťaťa strach. Sú to strašidelné rozprávky, obrázky s divokými zlými zvieratami, knihy, v ktorých je hrdina zožraný alebo zabitý, hry s hrôzou, najmä v tme. Všetky tieto faktory zastavujú vývoj dieťaťa, pretože ho opravujú v stave strachu. A keďže sa prirodzené vlastnosti vektora vyvíjajú iba do konca puberty, zostáva v tomto stave človek, ktorý je upnutý na obavy až 15 rokov.
Vizuálne vnímanie farebných obrazov, ako aj schopnosť zažiť akékoľvek emócie s maximálnou amplitúdou, dáva divákovi príroda. Štúdium na umeleckej škole alebo aspoň podpora v rozvoji tvorivých schopností otvára dieťaťu možnosť realizovať v umení vrodené vlastnosti. Bez rozvoja zmyselného, empatického postoja k svetu však zostane záľubou v uvažovaní nad živými obrazmi alebo remeselným umením v umeleckej činnosti bez schopnosti vložiť do diela dušu.
Dostupnosť, ale nie záruka
Nie všetci obdarovaní vlastnosťami vizuálneho vektora sa stávajú vynikajúcimi umelcami. Ale iba divák sa môže stať umelcom.
Závisí to od úrovne temperamentu, to znamená od sily túžby vo vizuálnom vektore, či záľuba v kreslení zostane iba ako hobby alebo sa zmení na celoživotné podnikanie. To, ako silno človek cíti potrebu vyjadriť svoje pocity na papieri alebo plátne, vo fotografii alebo dizajne, závisí od jeho výberu povolania, vzdelávacej inštitúcie, ako aj od vôle zdokonaľovať svoje schopnosti.
Temperament, podobne ako samotná prítomnosť vektora, je vrodený, ale bez rozvoja prírodných vlastností a ich úplnej realizácie dáva aj ten najvyšší temperament jednoducho najväčší nedostatok. Človek cíti svoju túžbu ako vnútornú prázdnotu, naliehavú potrebu niečoho, ale často je táto túžba v bezvedomí, preto nenachádza konkrétnu realizáciu a môže vyústiť do hysterík, domácich škandálov, citového vydierania až po pomyselnú samovraždu. Takto sa často prejavuje divák, ktorý sa vo svojom vnímaní života uzatvára do seba.
Uvedomenie si podstaty svojich vektorov otvára každému človeku veľké vyhliadky na úplné uskutočnenie jeho vrodených vlastností vrátane tvorivých možností a na získanie maximálneho potešenia zo života.
Kombinácia vizuálneho vektora s análnym dáva človeku vytrvalosť, trpezlivosť a pracovitosť. Ide napríklad o umelcov, ktorí venujú veľkú pozornosť najmenším detailom a sú pripravení uviesť svoj výtvor do ideálneho stavu. Takíto ľudia sa tiež nachádzajú v klenotníctve, výšivkách, sochárstve, architektúre a iných podobných činnostiach.
Pre nich je predovšetkým kvalita vykonanej práce, netolerujú uponáhľanosť ani rozruch a dostávajú najväčšie potešenie z uznania a rešpektu. Talent a profesionalita umelca s análnym vektorom sa vždy vysoko cení a podľa toho sa aj platí, aj keď s komerčnou stránkou sa častejšie stretáva agent umelca, ktorý má vektor kože, ale nemá umelecké schopnosti.
Prítomnosť vektora kože - okrem vizuálneho - dáva človeku schopnosť rýchlo sa prispôsobiť meniacim sa podmienkam vonkajšieho sveta. Takýto umelec vo svojej tvorbe často využíva rôzne technologické novinky, jeho diela sú racionálnejšie, prispôsobené módnym trendom a dopytu spotrebiteľov. Okrem priamej tvorivej práce sa samotný umelec niekedy venuje aj reklame a predaju svojich obrazov, organizovaniu a uskutočňovaniu výstav, hľadaniu sponzorov a pracovných objednávok.
Vizuálni umelci sa častejšie zaoberajú počítačovou grafikou, moderným umením, ako sú napríklad body art, anime, inštalácie.
Najzaujímavejšie je, že umenie ako schopnosť stelesniť svoje pocity v obrazoch je pre majiteľa vizuálneho vektora úplným začiatkom cesty. Mnoho veľkých umelcov, ktorí dosiahli svetovú slávu, idú vo svojej realizácii ďalej: venujú sa charitatívnej práci, pomáhajú deťom, starším ľuďom, chorým ľuďom a ľuďom bez domova, čím sa stávajú hlavným cieľom ich práce a z darovania majú najväčšiu radosť a uspokojenie..
Bolo teda odhalené veľké tajomstvo tvorivosti!
Hlavným tajomstvom vizuálneho vnímania je prítomnosť vizuálneho vektora, ktorý si však rovnako ako každá iná kvalita vektora vyžaduje adekvátny vývoj pred pubertou a úplnú realizáciu po ňom.
Iba najtalentovanejší umelec dokáže vytvoriť skutočne veľké umelecké diela, ktoré budú žiť po celé storočia, ale najšťastnejším človekom bude iba ten, kto bude mať zo svojej práce najväčší pôžitok, či už ide o rezbárstvo alebo vytváranie „línie“módnych odevov. oblečenie.