Škola Valerie Guy Germanicus
Valeria Gai Germanika je bystrý a talentovaný človek. Je úžasné, ako jeden vizuálny vektor kombinuje toto veľmi zvláštne videnie, ktoré vám umožňuje jemne cítiť ľudí a svet okolo vás a zároveň šokujúce a veľké množstvo vizuálneho strachu.
Valeria Gai Germanika je bystrý a talentovaný človek. Je úžasné, ako jeden vizuálny vektor kombinuje toto veľmi zvláštne videnie, ktoré vám umožňuje jemne cítiť ľudí a svet okolo vás a zároveň šokujúce a veľké množstvo vizuálneho strachu.
Vonkajší pozorovateľ si nemusí všimnúť žiaden rozpor: šokujúci režisér - šokujúce práce. Napokon, to, čo predvádza, je provokatívne. V kine bolo už dávno zvykom fyzicky strieľať nohavičky, nahotu sme všetci videli na obrazovkách už stokrát, nikto už dlho nekričí, že je to nemorálne - zvykli sme si. Ale emocionálna, duševná nahota, ktorú predvádza Valeria, diváka viac vzrušuje. Toto je duša bez nohavičiek.
Vystavovať môžete nielen svojím telom, ale aj dušou. Úprimnosť hraničiaca s hystériou je neslušná, ale príliš často je zaujímavá. Je to zaujímavé, aj keď si oči zakrývame rukami, vykúkajúc pomedzi prsty, pretože sa nemôžeme inak, ako pozerať.
Škola. Cudzie deti
Valeria si pre svoje diela dvakrát vyberie školu. Z umeleckého hľadiska je Germanicusova škola svetom, ktorý existuje ako miznúci okamih súčasnosti, svet bez budúcnosti. Nikto nenesie nápady a zlomený cent, vôbec ho to nezaujíma. A koho to nezaujíma, jednoducho nie je schopný niečo zmeniť - kvôli nevedomosti, nepochopeniu alebo pod tlakom „náhodných“organizujúcich okolností.
V seriáli "Škola" nie sú žiadne negatívne znaky. Existujú milí alebo nie príliš ľudia so svojimi švábmi, ktorí nie sú vždy pochopiteľní, ale sú veľmi rozpoznateľní. Za každou postavou, za každou rolou sa neháda (iba) racionálne myslenie so zavedenými stereotypmi, je v nich niečo živé, presvedčivé.
Séria vyvolala príval kritiky. Kritikov urážalo to, ako boli rodičia a učitelia ukazovaní. Noviny napísali: „… ale nie sme takí, sme odlišní“… pýtali sa: „Aký príklad dávaš mládeži?“- atď. Povedať, že to, čo sa predvádza, nemá kde byť, je klamať.
Ten, ktorý predviedla Valeria, je skutočný stav modernej mladej generácie. Valéria prostredníctvom svojich hrdinov vylučuje náš spoločný strach. Ako chrániť svoje deti? Ako zabezpečiť, aby sa „moje dieťa“neopilo, nešlo do väzenia alebo na ihlu?
V jednej z posledných epizód školy povedala učiteľka angličtiny, že otehotnela, že dieťa je dlho očakávané a že namiesto radosti, keď sa dozvedela o tehotenstve, cítila úzkosť a strach z nenarodeného dieťaťa.
Ako vychovávať svoje deti je typická otázka rodičov. Nežijeme však sami. Bez ohľadu na to, ako rodičia presvedčia, že droga je bez chuti, že môže byť zlá, nepomáha. Neskúšať drogu, keď sa to pokúša každý, koho poznáte a milujete, znamená povedať tímu: „Chlapi, nie som v tejto téme, som brzdou a bláznom.“Vášmu tínedžerovi bude zle z marihuany, ale bude ju fajčiť, ak je to akceptované v jeho prostredí, ak ide o systém hodnôt. A práve týmto spôsobom sa vyvíja oveľa častejšie, ako by sme chceli.
Ako vychovávať svoje dieťa? Táto formulácia otázky by bola primeraná, ak by bola spoločnosť ako celok zdravá a harmonická. Od raného dospievania sa dieťa začína vzďaľovať od svojich rodičov, aby bolo nakoniec schopné prevziať zodpovednosť za svoj život, a kolektív je teraz jeho pedagóg, nie rodičia a učitelia, a aby ho mohli adekvátne vzdelávať, potrebujú ho všetci ostatní byť vedený správnym smerom …
Ale medzi generáciami existuje priepasť, priepasť. Čo môže staršia generácia ponúknuť mladšej generácii? Staré predstavy o živote mladí chlapci neberú vážne - sú odlišné a svet sa zmenil. Hľadajú nové a skúšajú ich na sebe s jediným cieľom - tešiť sa zo života.
Tu v škole každý na každého pľuje a chváli učiteľov. Tu sú spolužiaci šikanovaní, hodnotení, získavajú zlé návyky, vyskúšajú drogy, nenávidia, závidia, majú sex - užívajú si život najdostupnejšími spôsobmi, veľmi nadšene, najmä z hľadiska nenávisti.
Stav Ani Nosovej, jednej z kľúčových postáv série, je vyjadrený veľmi jasne. V jej príklade je rozdiel medzi generáciami znázornený zvlášť akútne: príbuzní chcú niečo urobiť, ale nemôžu, nechápu, v čom je problém.
Ani má dvojitý vrch: zvuk a zrak. Je depresívna a hysterická, jej obraz odráža vnútorné zvuky mnohých dospievajúcich so zvukovým vektorom. V seriáli sa objavuje epizóda, v ktorej sa Anya pýta učiteľa chémie: „Povedz mi, je život vždy taký sračky alebo iba v tomto veku?“A hoci každý divák vidí, že má dôvod položiť si takúto otázku - existujú okolnosti napätých vzťahov s rovesníkmi, niekto môže hádať: situácia nie je za daných okolností.
Jedná sa o kolektívny stav zvukového vektora: také vnemy, také stavy vznikajú v zdravej túžbe, keď zostane vo vnútri, nepríde k žiadnej z možných foriem záujmu alebo nadšenia, ak k nej nedôjde.
V jednej z epizód Anya „žartuje“na svojich spolužiakov: vyhrážaním sa falošným guľometom nariaďuje všetkým, aby sa postavili proti múru. Toto NIE JE žart odborníkov na análny zvuk, ako sú Anders Breivik a Dmitrij Vinogradov. U takých zvukových špecialistov, ako je Nosova, rastie pocit ich vlastnej jedinečnosti až po úplnú stratu spojenia s ostatnými ľuďmi. Napríklad o tom, ako sa môžu udalosti vyvíjať, si môžete prečítať takmer o všetkých prípadoch školského teroru. Napríklad o incidente na Columbine School.
Postava neoblomného Iľju Epifanova zjavne tvrdí, že je vektorom močovej trubice, ale zaostáva - v detailoch chýba presnosť. V ktoromkoľvek inom vektore je vyvinutá chuť na život vonku, ktorá sa dáva do močovej trubice od narodenia. Taký Iľja Epifanov by mohol byť mužom zamilovaným do života bez polovičných opatrení. Všeobecne vidíme iba výtržníka, aj keď milého Rusa.
Postavy Sony a Very sú perfektne prepracované. Obe sú veľmi dobré análne vizuálne dievčatá. Prostredníctvom nich sa ukazuje problém adaptácie detí s análnym vektorom, najmä prostredníctvom veru. Nedostatok zapojenia sa do spoločného povyku, ktorý prehlbuje tlak matky (dobrý úmysel), sa pre ňu ukazuje ako taký akútny, že nakoniec odmietne urobiť posledných pár krokov k zlatej medaile, hoci pre ľudí jej skladu je to pre niekoho symbol bohatstva - „boomer“alebo „valach“.
Asi najrozpoznateľnejším a v istom zmysle dokonca stereotypným obrazom série je skin-vizuálna Olya Budilova. Ak chcela byť Vera bližšie k centru udalostí, potom je Olya centrom všetkého, čo sa deje (aj keď sa náhodou niekde nedostala do rámca).
Hysterická Olya Budilova uzatvára všetkých do seba, chce byť v centre pozornosti. Ďalšia Olya Budilova - zmyselná, emocionálne zainteresovaná, by mohla byť múzou: tam, kde je, sa všetko začne hýbať. A ak druhá Olya považuje za vzrušujúce nie nočný klub, ale večer poézie, potom má poézia šancu.
Šťastie zadarmo, alebo láska bez pary
Pre človeka realizovaného v profesii režiséra je veľmi nezvyčajné prítomnosť masochistických tendencií v koži a silný podiel strachu vo videní.
Stačí si však spomenúť na vzhľad Valérie alebo incident s Polyakovovou verejnou expozíciou na premiére filmu Entropy. A tiež môžeme spomenúť účasť v šou „Bitka o psychiku“, najmä v epizóde, kde sa Valeria nechá tetovať („Ach, bolí to, je tam kosť“), po ktorej sa vydá k psychickému Mohsenovi na súkromný rozhovor.
Je pravda, že spôsob, akým sa Valeria ukázala pri účasti na prehliadke, nemá spoločné so šokujúcim správaním, ale s neformovanou emocionalitou, ktorá umožňuje emaskulaciu v euforickom švihu.
Spravidla v systémovo-vektorovej psychológii pre jednoduchosť stručne označíme stav človeka: „rozvinutý - nevyvinutý“, „realizovaný“alebo „nerealizovaný“, „plný lásky“, „v obavách“, „v archetype“atď. na. Ale stav Valérie sa nedá tak stručne opísať.
Ako môže byť taká talentovaná režisérka s takými obavami? Niektoré vlastnosti sú rozvinutejšie, iné menej. Ale je tu aj temperament. Keď sa túžba, sústredená v jednej hrudke ľudského tela, ponáhľa napriek všetkému, jednoducho preto, že nemôže pomôcť a pretečie. Pretvárka, pretože človek je túžba a chcieť je to, čo znamená žiť.
Keď niečo od života potrebujeme a vyhrnieme si rukávy a pustíme sa do práce, nemáme žiadne nedostatky, prázdniny - zapojené, myslíme na podnikanie, a nie na nevydarený život. Ale keď potom idú von, uvedomujúc si seba samých, vždy ich tiež odstránime, v prvom rade jednoducho nedokážeme pochopiť: „Kde som tu?“
Moderná ruská realita na nás kričí: „Čo na akordeónovú akordeónovú harmoniku, buď múdrejší, tvoja košeľa je bližšie k telu!“Alebo inými slovami: „Pľuvajte na všetko, žijete raz, žijete pre seba.“Ale z nejakého dôvodu sa ukazuje, že nemôžeme žiť tak, že čím viac odhodíme svoju „extra záťaž“, tým horšie.
Špeciálne videnie
V rozhovore s Ksenia Sobchak Valeria hovorí, že do svojich obrazov vkladá emotívne zážitky a potom jej filmoví kritici povedia, o čom nakrútila film.
Kreatívny potenciál, ktorým je Germanicus nepochybne nadaný, sa formuje vo vizuálnom vektore cez perifériu videnia. Jeho výraz obchádza kritiku vedomia, nemá zmysel pýtať sa Valerie, prečo táto alebo táto postava konala takto a nie inak, jej predstavy o tomto skóre nebudú mať veľa spoločného s realitou.
Diváci sú pripravení jesť emočne významné veci očami od rána do večera. Potešenie, ktoré sa im pri tom dostáva, sa nazýva „krásne“. Všetkým je k dispozícii krása - krása formy a farby.
Krása pocitov nie je k dispozícii všetkým, ale niektorí diváci sa dokážu rozpustiť v pocitoch iných ľudí - emocionálne sa zapojiť až do zabudnutia. V sémantickej vertikále vizuálneho vektora sa tento stav nazýva láska. Z toho vychádza tvorivý potenciál - schopnosť rozlišovať určitú životnú pravdu, hádať o vnútorných silách skrytých pred človekom v bezvedomí - sily ľudských túžob prostredníctvom ich vonkajších - emocionálnych - prejavov. Ich tvorivé vyjadrenie si vyžaduje zručnosti, ktoré človek nemusí mať. Valéria ich má.
Nedostatok emocionálneho zapojenia alebo jeho neúplnosť je vnútorný stav vizuálneho vektora, ktorý sa v systémovo-vektorovej psychológii nazýva strach, pretože opačný stav lásky sa koncentruje v prežívaní hrôzy smrti.
Keď sa vizuálna emocionalita do jedného alebo druhého stupňa realizuje prostredníctvom strachu, zmierňovanie pocitov poskytuje úľavu od nepohodlia zo strachu zo smrti - v bezvedomí alebo zreteľne pociťovaného. Kvalitatívne najviac zmyslové napätie zmierňuje smiech, existujú však aj iné spôsoby - šokujúce, hysterické (najlepšie verejné) …
Je pravda, že potom diváci prirodzene vyvinú aj ďalšie stavy - pocit prázdnoty, melanchólie, čím závažnejší, tým viac sa tento pocit emaskuloval, spaľoval vo svetlách zábavy z fašiangovej noci.
Na realizáciu takých diel, ktoré Germanicus vytvára, je potrebný silný citový náboj. Pred publikom sa Valeria objaví v úplne inom stave, v inej podobe, a to ponecháva priestor na chyby - akoby majiteľ veľmi veľkej a spoľahlivej banky hovoril na verejnosti v zlodejskom žargóne.
Film o láske
Ako poznamenal jeden z kritikov, v „škole“, ako vo filme „Každý umrie, ale ja zostanem,“sa ukazuje problém, nie jeho riešenie. Valeria veľmi zreteľne a presne ukazuje vnútorný stav, ale nie východisko - tam, kde ľudia niečo skutočne potrebujú, kde chcú ľudia prevziať zodpovednosť, chcú lepiť, vytvárať, budovať.
V roku 2012 vyšla séria „Krátky kurz šťastného života“Valerie Gai Germaniky, ktorá nie je až taká škandalózna, napriek tomu vyniká medzi dielami rovnakého žánru. Ako sama Valeria hovorí, hlavnou témou jej tvorby je láska.
A v tejto sérii, ktorá hovorí o živote skin-vizuálnych žien vo veľkomeste, je tiež veľa toho, čo je systematické. A hlavná postava, ktorú bezchybne stvárnila Svetlana Chodčenková a jej priatelia, sa takmer dokonale zhodovali s vektormi herečky. A čo epizóda s maniačkou, ktorá škrtí dievčatá. Tu je celý scenár skin-vizuálnej ženy, ktorá v noci beží lesnou plantážou, aby „preťala cestu“a pred očami mi beží jej zabijak-škrtič.
Vo svetových dielach kultúry a umenia sa veľa hovorilo o láske v najširšom slova zmysle - od túžby prežiť za každú cenu, až po humanistické myšlienky a lásku k ideálom a myšlienkam. Mnoho generácií bolo prostredníctvom týchto diel preniknutých láskou k životu.
Napríklad „Pedagogická báseň“Antona Makarenka hovorí o tom, ako sa malé deti zamilujú do života, ako silní a hrdí ľudia vyrastajú z detí na ulici. Aj keď je duch tejto práce dnes pochopiteľný, pre moderného človeka, ako mnoho iných, nemá veľa spoločného s realitou.
Dnes sa bude spravodlivo pýtať, či sú naši režiséri a autori schopní ponúknuť ambíciám a očakávaniam mladej generácie východisko, ktoré je kompatibilné so životom spoločnosti. Aj keď táto otázka zostáva otvorená. A System-Vector Psychology of Yuri Burlan offers systematic approach to the production of films and the creation of literature works. Ak sa chcete zaregistrovať na bezplatné online prednášky o systémovej vektorovej psychológii, kliknite na odkaz:
