Sovietska kinematografia počas vojny. 1. časť. Keď umenie posilňuje ducha
Aby umenie mohlo plniť svoju funkciu zachovania morálnych a kultúrnych hodnôt ľudu za vojny, rozhodla sa sovietska vláda evakuovať zväz spisovateľov, umelcov, iných tvorivých skupín, divadiel, konzervatórií, filmových ateliérov hlboko do Ruska a hlavné mestá republík Strednej Ázie a Kazachstanu. Tam boli vytvorené podmienky pre tvorivú inteligenciu, do ktorej sa zapojili do aktívnej práce v záujme spoločného cieľa - prístupu Víťazstva …
Nečakaný útok nacistického Nemecka na Sovietsky zväz 22. júna 1941 zmenil v krátkom čase život celej krajiny. Za 14 rokov relatívne pokojnej existencie bolo zaručené, že sovietsky ľud dostane od štátu pocit bezpečia a bezpečia, ktorý sa stratil hneď v prvých hodinách vojny.
Vláda bola povinná podniknúť rozhodné vojenské kroky proti nepriateľovi a prijať konkrétne opatrenia, ktoré sú schopné podporiť občanov ZSSR.
Hneď v prvé dni vojny nemali ľudia možnosť dostať úplné informácie o dianí na frontoch a v okupovaných regiónoch. Potom nikto nevedel o hrdinskej obrane Brestskej pevnosti vojakmi Červenej armády, o prvých baranoch vo vzduchu, ktoré podnikli sovietski piloti na oblohe nad Bieloruskom a Ukrajinou.
"Bratia a sestry!"
Stalinov rozhlasový prejav k ľuďom, ktorý znel pouličnými reproduktormi iba 3. júla 1941, sa začal takmer biblickými slovami „Bratia a sestry!“Laconický Stalin si podvedome zvolil najvýraznejšiu formu reči, ktorá je schopná zamerať poslucháčov na hlavné významy jeho odvolania.
Prežitie sovietskeho ľudu, rozptýleného na 1/6 zeme, bolo možné iba konsolidáciou celého ľudu okolo jadra, ktorým v tom čase boli AUCPB a samotný Stalin. V prvej etape bolo potrebné upokojiť obyvateľstvo a vložiť mu dôveru v naše bezpodmienečné víťazstvo. Túto funkciu prevzali noviny, rozhlas a kino. Systémová vektorová psychológia Jurija Burlana pomáha vidieť mechanizmy vplyvu umenia, vrátane kina, na masy ľudí a odhaliť dôvody, prečo nás tento vplyv inšpiroval k víťazstvu.
Kádre sú všetko
Výhradu od Stalina dostala takmer celá sovietska tvorivá a literárna inteligencia. To znamená, že nebola povolaná do radov Červenej armády na boj s nepriateľom. „Otec národov“veľmi dobre chápal, že medzi klaviristom, huslistom alebo filmovým režisérom nebol žiadny bojovník.
Čuchový Stalin, ktorý šikovne disponoval personálom, však presne vedel, aký dôležitý je na jeho mieste dobrý špecialista. Nezmyselnosť využívania personálu na iné účely môže viesť k zlyhaniu veľkého mechanizmu nazývaného „štát“. Čuchový agent, ktorý využíva metódy nátlaku a povzbudenia, a to už len svojou prítomnosťou, núti každého člena spoločnosti plniť jeho špecifickú úlohu. Primitívny zákon, ktorý dodnes nezastaral, hovorí, že prežitie stáda ako celku závisí od kolektívnej práce, do ktorej je každý jednotlivec investovaný.
Aby umenie mohlo plniť svoju funkciu zachovania morálnych a kultúrnych hodnôt ľudu za vojny, rozhodla sa sovietska vláda evakuovať zväz spisovateľov, umelcov, iných tvorivých skupín, divadiel, konzervatórií, filmových ateliérov hlboko do Ruska a hlavné mestá republík Strednej Ázie a Kazachstanu. Tam boli vytvorené podmienky pre tvorivú inteligenciu, do ktorej sa zapojili do aktívnej práce v záujme spoločného cieľa - prístupu víťazstva.
Zbierky bojových filmov
Filmové štúdiá evakuované do Alma-Aty, Taškentu a Ašchabatu teda neznížili produkciu filmov. Štát, ktorý vedie jednu z najkrvavejších vojen, našiel prostriedky na financovanie štúdií, takže filmový priemysel v ZSSR nebol obmedzený. Kino iba dočasne zmenilo tému a zvýšilo žánrovú rozmanitosť. Celovečerné filmy nahradili krátke filmy a filmové koncerty.
Expresívnosť zápletky a krátkosť odvolania v štýle revolučných sloganov si ľahko zapamätali vojaci odchádzajúci na front aj civilné obyvateľstvo. „Všetko na fronte, všetko na víťazstvo!“- tieto slová volali do boja aj do stroja. Pod takým sloganom je nemožné podvádzať. Za každý záber stopáže bol zodpovedný režisér.
V prvých vojnových dňoch sa všetci sovietski filmári, bez toho, aby čakali na príkazy zhora, zapojili do vytvárania nových projektov, na rozdiel od tých predvojnových. Bojové filmové zbierky agitačného charakteru sledovali cieľ pozdvihnúť vlasteneckého a bojového ducha sovietskeho ľudu.
Kino ako nástroj vizuálnej propagandy si v prvom rade vyžadovalo novú formu umenia - jednoduché, zrozumiteľné, ľahko rozpoznateľné. Na plátne sa podľa zápletky odohrávajúcej sa v nových navrhovaných vojnových podmienkach opäť objavili obľúbené filmové postavy. Išlo o známeho Maxima (Boris Chirkov) z filmu Vyborg Side, listového prepravcu Dunya Petrova (Lyubov Orlova) z filmu Volga-Volga, vojaka Švejka, hrdinu knihy Jaroslava Gasheka a mnohých ďalších.
Zbrane a tanky fašistov sa rozbíjajú.
Naši piloti letia na západ.
Čierna hitlerovská odporná sila
Pradenie, pradenie, chce padnúť.
Boris Chirkov 1941
Odhalili nepriateľa, zosmiešňovali ho a prezentovali ho ako prehnaného a karikatúrneho. Hrdinovia inšpirovaní slovom i piesňou vyzvaní sovietsky ľud na obranu vlasti vyzvali k pomste za spálené mestá a znesvätené krajiny sovietskych republík - Ukrajiny a Bieloruska.
"V Leningrade horeli Badajevského sklady potravín, začali bombové útoky a my sme skladali a natáčali na front." Jedna vec bola dôležitá: obrazovka, zavesená na zemľane na dvoch ramenách uviaznutých medzi guľatinou, mala bojovať, “zaspomínal si filmový režisér Grigory Kozintsev.
Z profesionálneho hľadiska neboli zbierky bojových filmov veľmi umelecké. Ich príspevok k zvýšeniu morálky vojakov vpredu a sovietskych obyvateľov vzadu však nemožno preceňovať.
Vieme, ako žiť pre slávu vlasti, nešetríme životom na obranu vlasti
V týchto odvolaniach boli odhalené všetky vlastnosti ruskej uretrálno-svalovej mentality, ktoré sa zvlášť zreteľne prejavujú v období vojen odvahou, odvahou a ochotou ľudí dať svoje životy za ochranu vlasti, kvôli spravodlivosti a mieru na Zemi.
Uretrálno-svalová mentalita je vlastná každému občanovi, ktorý vyrastal na území bývalého ZSSR, aj keď v množine jeho vektorov nie je žiadna močová trubica. Systém hodnôt močovej trubice, ktorý do nás vnukujú naši rodičia a spoločnosť, tvorí v našom vedomí duševnú nadstavbu močovej trubice, ktorú prenášame životom a odovzdávame ďalším generáciám.
Lyrická téma na istý čas zmizla z divadiel a kín. Nahradili ju vlastenecké hry a filmy. Fotografie o láske, ktoré nakrútili zvukovo-vizuálni tvorcovia pre vizuálnych ľudí, ustúpili do pozadia. Nové projekty boli navrhnuté tak, aby zmobilizovali vnútorné sily každého občana krajiny a zvýšili mieru návratu močovej trubice podľa zásady: „Môj život nie je nič, život balenia je všetko.“
Tento systém hodnôt založený na spravodlivosti, milosrdenstve a obetavosti mal odrážať kino druhej polovice roku 1941.
Zbierky akčných filmov spočiatku obsahovali 4 až 5 krátkych filmov. Myšlienka ich vzniku spočívala v rýchlej produkcii lacného vizuálneho a propagandistického filmového materiálu, odrážajúceho správanie vašich obľúbených filmových postáv v udalostiach z prvých dní vojny.
Čo? Bol ist das?
Nemci od nás kolujú
Necelý týždeň pred začiatkom Veľkej vlasteneckej vojny sa konala premiéra prvého krátkeho filmu „Kinokoncert z roku 1941“. Bolo to jedno z posledných mierumilovných diel filmového štúdia Lenfilm, pozostávajúce z choreografických, hudobných a vokálnych čísel v podaní hviezd sovietskej opery, baletu a scény.
V Kinokontserte účinkovali najslávnejší a najobľúbenejší umelci - balerína Galina Ulanova, klavirista Emil Gilels, operný spevák Sergej Lemeshev, interpretka ľudových piesní Lydia Ruslanova a mnoho ďalších.
Tento film bol natočený za účelom jeho uvedenia na vzdialených hraniciach vlasti, kam sa umelci z Moskvy a Leningradu nemohli dostať. Iba kino dalo obyvateľom obrovskej krajiny príležitosť vidieť ich idoly na plátnach kín a vychutnať si ich umenie.
Spočiatku bol film „Kinokontsert“vytváraný so vzdelávacím, kultúrnym cieľom, ktorý zvyčajne realizujú ľudia pomocou vizuálneho vektora. Počas vojny dostala zbierka hudby názov „Koncert na fronte“a stala sa nemenej silnou zbraňou ako zbierky vojenských filmov.
Zdalo sa, že všetci ústni umelci v krajine boli zapojení do vytvorenia „Koncertu vpredu“. Vtipy, výsmech nepriateľovi spôsobili diváka smiech. Smiech spôsobený odvážnymi hlúposťami a výkonmi Michaila Zharova, Vladimira Khenkina a Arkadija Raikina zmiernil stres z vojny a pomohol udržať nadmerný stres na frontoch a vzadu.
Aby nacisti
zahriali a smažili sa ako smrteľníci, Will bude spievať darčeky Zharov, S ním za pár N. Kryuchkov.
Čuchovo, bolo to Stalinovo rozhodnutie zachovať zvukovo-vizuálnu tvorivú inteligenciu a mobilizovať ich k boju na kultúrnom poli.
Lyrické a vlastenecké piesne v podaní skin-vizuálnych speváčok a herečiek najvyššej úrovne kultúry a zmyselnosti emočne stimulovali vojakov sovietskej armády. Prebudili vo vojakoch najvyššie city, bezhraničnú lásku k svojim vzdialeným blízkym a nezvratnú ochotu obetovať sa kvôli ochrane svojho domova, vlasti a víťazstva nad nepriateľom.
Ako text, hudba, hlas, tak aj samotní umelci pozdvihli ducha vojakov, priviedli bojovníkov do takej emočnej výšky, v ktorej bola hodnota života celého národa cítiť nad hodnotou ich vlastného života., čo je absolútne komplementárne s našou uretrálnou mentalitou, v ktorej je životnosť balenia vždy nad jeho vlastná. V takom stave bol každý bojovník pripravený dať svoj život za ostatných, takáto armáda bola neporaziteľná!
Vidieť Ruslanovú - a zomrieť nie je strašidelné
Piloti, veteráni Veľkej vlasteneckej vojny, si spomenuli, ako po návrate z bojových misií späť k letke udržali kurz „Rádiový kompas“- palubný rádiový zameriavač, aby sa nestratili na ceste. Navigácia sa uskutočňovala pomocou signálov z pozemných rozhlasových staníc, ktoré často vysielali piesne Lydie Andreevny Ruslanovej, Klavdie Ivanovny Shulzhenkovej a Lyubov Petrovna Orlovej.
Speváci s koncertnými štábmi boli častými hosťami na fronte, predvádzali sa pred vojakmi, námorníkmi, pilotmi, ranení v nemocniciach. Verilo sa im, milovali ich a očakávali.
Kedysi bojovník, ktorý si na gramofóne vypočul nahrávku s piesňami v podaní Lýdie Andreevny Ruslanovej a nevedel, že vedľa neho stojí slávny folkový spevák, priznal: „Spieva dobre! Kiež by som ju videl jedným okom a tam by nebolo strašidelné zomrieť “.
V čase mieru neboli koncerty a vstupenky týchto umelcov k dispozícii a za vojny sa ich hlasy a javiskový obraz stali vedúcou hviezdou vedúcou k Veľkému víťazstvu.
2. časť. Keď umenie pomáha prežiť
