Salvador Dali: geniálne absurdné divadlo. 3. časť
O Gala boli legendy. Mužov lákala ako magnet. Poslúchli ju, a keď ich opustila, stratili nielen svoju milovanú ženu, ale aj talent.
1. časť - 2. časť
Gradiva, Elena Krásna, božské Gala
O Gala boli legendy. Mužov lákala ako magnet. Poslúchli ju, a keď ich opustila, stratili nielen svoju milovanú ženu, ale aj talent. Gala (Elena Dyakonova) študovala na gymnáziu u sestier Tsvetaevových, bola jednou z najvzdelanejších žien svojej doby, ktorej názor bol počúvaný, čo ho bralo vážne.
Otcov pokus o ovplyvnenie 25-ročného Salvadoru a vyslobodenie sa z tejto „pochybnej osoby“spôsobil umelcovi nielen hnev. Otec bol vylúčený z dielne a syna následne z rodiny exkomunikoval, vôľu prepísal ďaleko v jeho prospech a zakázal mu prísť na rodné panstvo. Po celý svoj život sa vážený Salvador Dalí starší nedokázal vyrovnať s výberom ženy Dalího ml., Ktorá Gala hanlivo označila za „madam“.
Špecialistka na vizuálny zvuk pokožky Elena sa ľahko spojila so správnymi ľuďmi. Jej prvým víťazstvom bola publikovaná kniha básní od jedného blízkeho priateľa - básnika Smierzhitskyho. Mladý talent si však nevážil pomoc, ktorú mu Dyakonova poskytla, a so všetkým vizuálnym snobstvom to odmietol.
Rana, ktorú neverný milenec spôsobil, bola príliš hlboká, natoľko, že sa Elena rozhodla spáchať samovraždu. Či už to bolo samovražedné vydieranie charakteristické pre hysterické ženy vizuálnym vektorom, alebo úprimná túžba rozlúčiť sa so životom prehltnutím práškov na spanie, na tom teraz nezáleží. Pre Elenu to bola dobrá lekcia, ktorá sa neskôr v jej živote veľmi zmenila. Zachránil ju jej nevlastný otec, ktorý sa pred časom vrátil domov. Potom bolo dievča poslané na ošetrenie do Švajčiarska.
Pri hľadaní génia
Pred začiatkom dlhej cesty k svojmu Pygmalionu si Elena pri spomienke na Galatea zmenila meno na zvučnú grécku Gala s presvedčením, že jej to prinesie úspech. Prestrihla si vrkôčiky a rýchlo, kožou, splatila Jurijovi Smežkovskému, v tom čase dosť známemu básnikovi v Moskve, ktorý bol ľahko publikovaný a prijatý vo vyššej spoločnosti, rozdrvil jeho tvorivý osud a zlomil mu život.
Gala v mene fiktívneho provinčného básnika, ktorý v skutočnosti neexistuje, zaslal listy vydaniam, v ktorých bol Smierzhitsky „chytený“za plagiát. Malo to efekt: vydavatelia si dali pozor a dvere redakcií a následne najlepších moskovských domov sa zabuchli pred básnikom, ktorý sa neskôr opil smútkom a svoje dni ukončil v žltom dome.
Sen nájsť svoju genialitu a stať sa pre neho múzou viedol Gala-Elenu ďalej životom. Skoré uvedomenie si, ako používať svoje vlastné kúzla a pôvab (presnejšie to, čo systémové myslenie definuje ako feromóny kože-vizuálnej ženy, ktoré spôsobujú sexuálnu príťažlivosť u opačného pohlavia), spojené so zvláštnym spôsobom elegantne a úprimne (s určitý stupeň krytia) šaty a vysoká erudícia, ktorá si podmanila talentovaných a vzdelaných mužov všetkých národností a vekových skupín z literárnych a umeleckých kruhov, kam vstúpila mladá Elena usadená v Paríži, začala nehanebne využívať tieto svoje prirodzené schopnosti, zastavila sa na nič.
Sny, v ktoré Gala verila, zaujali, ako mnoho divákov, Freudovou „Výkladom snov“, presvedčenie, že jedného dňa sa definitívne stane slávnou aj napriek absencii zjavných talentov a v tom jej pomôže muž, ktorého múza otočí sa. Odvtedy Gala začala hľadať niekoho, kto by sa s ňou podelil o svoju slávu.
Vizuálne ženy vedia, ako veriť v to, čo im dáva jedlo pre fantáziu a ilúzie, ktoré mnohé z nich dokážu prežiť celý život.
Elena-Gala, ktorá presne vie, čo potrebuje, organizovaná a disciplinovaná ako koža, sa stretáva s mladým, nie príliš sebavedomým Francúzom, ktorý píše pod pseudonymom Paul Eluard. V predvečer 1. svetovej vojny vydáva dokonca malú zbierku, ktorá ho preslávila v parížskych literárnych kruhoch.
Od Paula Éluarda sa vyžaduje iba poézia, poézia, poézia. Všetko ostatné závisí od flexibility, nasadenia a aktivity skin-vizuálneho Gala. So svadbou sa nikam neponáhľa a snaží sa čo najdrahšie predať svoju slobodu. Cena, ktorú pre ňu stanovila, sa mala stať manželkou a múzou geniálneho básnika, nielen ďalšieho porazeného. Ich plány na sobáš však prerušuje vojna.
Nestrelí mladíci, ktorých povolali na frontu zo školy, mladí regrúti, medzi ktorými bolo veľa začínajúcich a už etablovaných básnikov, spisovateľov, umelcov (napríklad Guillaume Apollinaire, autor myšlienky surrealizmu, ktorý sa jej nedožil) stelesnenie kvôli ťažkým zraneniam; Louis Aragon, ktorý niesol na svojich pleciach viac ako jedného zraneného z bojiska), sa pri hlavnej bitke - operácii Amiens, ktorej sa zúčastnilo asi 400 tisíc ľudí zo všetkých kontinentov, od dôstojníkov, dostal do skutočného mlynčeka na mäso od Foggy Albion po čínske kuli.
Prvá svetová vojna a tí, ktorí tam zomreli, najmä na francúzsko-belgických hraniciach neďaleko Amiens, revolúcie zo začiatku dvadsiateho storočia, občianske vojny v Rusku a Mexiku, dali podnet na vytvorenie nového, avantgardného smeru v r. umenie, ktoré sa stalo úplným opakom elegancie v štýle L'Art Déco.
Šialenstvo a hrôza zo zážitku sa preliali na stránky literárnych a plátien umeleckých diel. Telá roztrhané mušľami, ľudské a beštiálne vnútro obrátené naruby, špina, zápach a bolesť strhli posledné rúcha príťažlivosti a svätosti, čím odhalili choré ľudské podvedomie a v hlase Nietzscheho oznámili národom, že Boh zomrel.
Fields Eluard je privolaný dopredu. Stres z vojny a vážne otrasy, ktoré utrpel básnik zamilovaný do Gala, úplne zablokovali jeho tvorivú iniciatívu. Prestane písať.
Pred nevestou hrozila katastrofa s rozsiahlymi ambicióznymi a materialistickými plánmi. Sen stať sa geniálnou múzou sa čoskoro stratil na vzduchu. Eluard potreboval silné otrasy a zatiaľ čo na západnom fronte šlo všetko bezo zmeny, Gala pohrozila ženíchovi, že ho opustí, ak sa nevráti k literárnej činnosti, požadovala, aby „lenivý v zákopoch od nečinnosti,”Píšte každý deň poetické majstrovské dielo.
Tréma lyrického vojenského verša bola veľmi žiadaná. Toho sa Gala ako dobrého obchodníka s kožou chytila. Aj keď je pripravená prijímať najnežnejšie listy od Pavla, musí to byť verš, ktorý je možné ihneď po prijatí napríklad odniesť do redakcie, aby sa nasledujúci deň objavil na titulných stránkach parížskych novín. vedľa správ zo západného frontu a zoznamov mŕtvych.
Gala sa stáva manažérom jej snúbenca Paula Eluarda. Skúsenosti s propagáciou stále málo známeho básnika už existujú. Gala, dobre orientovaný v situácii, uvedomujúci si, že úspech Eluarda závisí od spisovateľa a literárneho kritika André Bretona, zakladateľa hnutia surrealizmu, a teda od budúcej madame Eluard, ktorej sa čoskoro chystá, neočakávaným a vopred naplánovaným spôsobom, podľa princípu „klavír v kríkoch“, predstavuje oboch mužov.
Stretnutie s Bretonom, dohodnuté bez Galacovho prefíkaného úmyslu, predslovu, ktorý napísal k novej básnickej zbierke, a potom účasť v skupine surrealistov, ku ktorej sa Paul Eluard, a teda aj Gala, ponáhľali pripojiť, jej umožnili dobre pochopiť nielen moderné kreatívne trendy, ale tiež študovať všetky úskalia, aby sme o nich v budúcnosti včas varovali Salvadora Dalího.
S pomocou nevesty sa Eluard stáva najsľubnejšou literárnou hviezdou v Paríži, ich svadba s Gala bola „hitom sezóny“. Poézia je krehké a prchavé umenie, bez kombinácie zvukových a uretrálnych vektorov prenášajúcich „ľad a oheň“nie každý básnik dokáže vytvárať a vyhodiť do povetria myseľ. Paul Eluard, ktorý získal uznanie, ale nevedel tvrdo pracovať, bol už pripravený zaspať na svojich novo získaných vavrínoch.
Gala sa o tom ani nesnívalo. Intenzívne hľadá inšpiráciu pre svojho manžela a nachádza ho na tých najneočakávanejších miestach: na predmestí Paríža, na dovolenkách, na cestách a dokonca aj pri návštevách veštca. Pavlov vizuálny vektor musí byť opäť otrasený a je poskytnutý.
Neskôr, o mnoho rokov neskôr, keď život prinesie Gala Salvadoru Dalimu a po dlhom pobyte manželov v Amerike dôjde k tvorivej kríze, urobí jediné správne rozhodnutie a vráti umelca do svojej domoviny v Španielsku, dňa severovýchodné pobrežie Stredozemného mora, v malom mestečku Cadaqués, kde obnovený Dali namaľuje svoje najlepšie a najslávnejšie obrazy a pomocou svojej vlastnej vízie premieňa jedinečnú krajinu divokej Costa Brava.
Medzitým Eluard pod prísnym vedením svojej vizuálnej manželky vydáva novú zbierku básní, ktorej celý náklad je vypredaný v priebehu niekoľkých týždňov. Okrem toho bol nominovaný na prestížne ocenenie Kráľ básnikov.
Slávnostné odovzdávanie cien sa konalo v jednom z najmódnejších parížskych klubov a Gala, ktorá sa na ňu pripravovala, už očakávala splnenie svojho dlhoročného sna - byť na pódiu s mužom, ktorý ocení jej prínos pre jeho osobný úspech a verejne vyhlásiť Gala za svoju patrónku a múzu.
Predstavte si jej zmätok, keď Paul Éluard vyjadril vďačnosť za svoje literárne úspechy v odpovedi, ktorú predniesol publiku nielen jej, Gala, ale výlučne svojej vlastnej matke.
Análno-vizuálny muž so všetkou láskou k inej žene si v prvom rade pamätá na svoju matku, pretože je to ona, ktorá pre neho zostáva najdôležitejšou osobou na celý život, v ktorej „od páchnucej plienky po páchnuci rubáš“získa pocit bezpečia a rovnováhy …
Paul Eluard urobil najväčšiu chybu svojho života, ktorá ho stála rodinu aj kariéru.
Od kráľa básnikov až po kráľa surrealizmu
Gala bola súčasníkmi považovaná za ženu vampov, pretože ona, opustiac svojich mužov, im údajne vzala talent. Dnešní psychológovia, kritici umenia, historici a dokonca aj psychici s ezoterikmi to jednomyseľne opakujú. Každý z nich si buduje svoju vlastnú verziu osudového správania Gala-vampov, pričom si nevšimol, čo je ľahko pozorovateľné na základe poznatkov získaných na školení „System-vector psychology“.
Ak sa nechcete ponoriť do všetkých záľub, ktorých bolo veľa, ale vystopujete hlavné, ležiace na povrchu, romány Eleny Dyakonovej, potom nie je ťažké určiť, že všetci muži, ktorých tvorivé osudy, ako je to bežné veril, zničený Gala, medzi nižšími vektormi mal anál.
Oni, ľudia s rigidnou psychikou, náchylní k sebakopávaniu, perfekcionizmu, neistote sami o sebe, pochybovania o svojich schopnostiach, života z minulých zásluh, absencie potreby obnovy a desivej potreby zmeny, akejkoľvek inovácie zavedenej do stuporu. Boli plne vyvinuté v horných vektoroch - zvuku a zraku, preto neboli zbavené talentov a schopností.
Gala, ktorý im chcel pomôcť realizovať sa v literatúre, napríklad Yuri Smezhitsky a Paul Eluard, alebo maľovanie, ako Max Ernst, bol pre každého z nich chůvou, inšpiráciou, skin-vizuálnym bojovým priateľom vo „vojnovom“stave, vytvoril podmienky za kreativitu, prekonávanie prahov redakcií a galérií, budovanie užitočných kontaktov, stretávanie tých správnych ľudí. Bola ich motorom so svojimi výkonnými motorickými schopnosťami a pre dobre vyvinuté vlastnosti jej pružného vektora kože neexistovali žiadne prekážky.
Gala ľahko uprednostňovaná podľa záujmov, dosahujúca zložité ciele, existujúca a obohacujúca sa na úkor tých, z ktorých sa pokúsila vytvoriť génius, a ktorí, zabudnúc na svoju rolu v ich úspechoch, nemysleli na to, aby ju dostali na rovnakú úroveň so sebou.
Na oplátku nežiadala veľa. Očakávala hodnotenie svojej práce, uspokojenie svojich ambicióznych, ambicióznych túžob. Nikto z jej chránencov však nevidel Galaov kolosálny prínos v jej úspechu a tvorivej realizácii.
Možno jediný, kto to pochopil, bol Salvador Dali. Elena Dyakonova z neho vytvorila veľkého kráľa surrealizmu, ktorý si v prvých rokoch spoločného života vzal na seba všetky starosti, všetky každodenné ťažkosti a nedostatok peňazí, vzýval na seba oheň všetkých protivníkov, závistlivých ľudí, zlomyselných kritikov, príbuzní prvého manžela Paula Eluarda, potom otca a mnohých členov rodiny Dali.
Vedci tvorivosti Salvadora Dalího a jeho životopisci konštruujú rôzne sentimentálne verzie lásky „na prvý pohľad až do posledného dychu“, ktoré sú údajne súčasťou tohto páru. Samozrejme, nemožno poprieť „pozemskú lásku“oboch divákov - Gala a Salvadoru, napriek tomu bol ich vzťah skutočným prirodzeným spojenectvom vodcu močovej trubice a kožnej vizuálnej ženy, ktorá sa týčila nad stádom obdivovateľov mnohých miliónov dolárov umelcov talent.
Gala si všimla v skromnej mladosti, o 11 rokov mladšej ako ona, záľubu v herectve a domýšľavosti, a zapojila sa do tejto hry a pomohla mu vytvoriť obraz paranoida, ktorého sám Salvador neúspešne nehral od detstva, keď chcel upozorniť na baviť sa alebo vyhnúť sa povinnostiam. Dodnes sa vedú debaty o tom, či bol Dali duševne zdravý, alebo predmety jeho obrazov vyrastali z hustej buriny jeho podvedomia. Samotný umelec odpovedal na túto otázku: „Šialenstvo je pre mňa veľmi výživné a vyrastá z bifľovania. Nikdy sa mi nepodarilo vyriešiť fatálnu otázku, kde končí moja pretvárka a začína úprimnosť. ““
Prečítajte si ďalšie časti:
Salvador Dali: geniálne absurdné divadlo. Časť 1
Salvador Dali: geniálne absurdné divadlo. Časť 2
Salvador Dali: geniálne absurdné divadlo. 4. časť
